Būdama 94 metų mirė nuožmiai išraiškinga dainininkė Kay Starr, sulaukusi popmuzikos hito dainoje „Fortūnos ratas“

Kay Starr, nuožmiai išraiškinga dainininkė, kurios sugebėjimas įpūsti svingo, pop ir kantri dainas savo neišdildomu, bliuzo antspaudu padarė ją viena iš labiausiai susižavėjusių savo kartos įrašų atlikėjų, mirė lapkričio 3 d. savo namuose Los Andžele. Jai buvo 94 metai.





Annie Boddington, turėjusi M. Starr įgaliojimą, patvirtino mirtį, tačiau priežasties neatskleidė.

Per septynis dešimtmečius trukusią karjerą M. Starr daugiausia vaidino solo, tačiau ji taip pat akomponavo su kietais džiazmenais, tokiais kaip Colemanas Hawkinsas, Natas Kingas Cole'as ir Countas Basie, liaudies kantri ir vakarų pramogų atlikėjas Tennessee Ernie Fordas ir švarus stilius. pop crooner Pat Boone, tarp daugelio kitų.

Ji profesionaliai debiutavo būdama 7 metų, dainuodama tai, ką ji vadino „hillbilly“ muzika Dalaso radijo stotyje. 1939 m. ji buvo paauglė strazda Glennui Milleriui, kuris vadovavo populiariausiam šalies bigbendui, o ketvirtojo dešimtmečio pradžioje pakeitė Leną Horne į Charlie Barnet svingo orkestrą.



Su Capitol Records ir RCA ji tapo jukebox karaliene 1940-ųjų pabaigoje ir 1950-aisiais su tokiais hitais kaip Laimės ratas, Bonaparto rekolekcijos, viena šalia kitos ir Rokenrolo valsas. Jie kartu pardavė milijonus įrašų.

Tie hitai, geriau ar galbūt daugiausia blogiau, visuomenės galvoje apibūdino ją kaip schlock pop imperatorę – įspūdį, kuris nustelbė daugybę kokybiškų, mažiau komercinių kūrinių, kurie buvo plačiai gerbiami tarp apžvalgininkų ir jos bendraamžių.

kas laikoma didele kratom doze

Nors M. Starr niekada nebuvo džiazo dainininkė, griežtai kalbant, kritikas Willas Friedwaldas ją įvertino kaip vieną geriausių visų laikų ir parašė, kad ji puikiai valdo formą ir turi ritminį polėkį, kurį jis pavadino teigiamai dvasinga.



Ji taip pat buvo plačiai laikoma bliuzo meistre, už jos autentiškumą gyrė Billie Holiday, Dinah Washington, Lesteris Youngas ir „Basie“ dainininkas Jimmy Rushingas, kuris kartą pareiškė, kad turi tiek daug sielos! Kartu su Peggy Lee ji buvo viena iš nedaugelio nejuodaodžių vokalistų, kurios tuo metu akcentavo bliuzo repertuarą. (Ponia Starr trys ketvirtadaliai buvo Amerikos indėnė, o ketvirtadalis – airė.)

Jos talentai susiliejo 1962 m Aš tikrai nenoriu žinoti, įelektrinantis gospelo, kantri ir bliuzo derinys, kurį džiazo kritikas Gary Giddins pavadino penkių minučių tour de force.

Tarp jos karščiausių bhaktų buvo Patsy Cline ir Elvis Presley, kurie abu užaugo klausydami jos. Tačiau visų pirma Presley iškilimas taip pat pranašavo muzikinio skonio pasikeitimą, kuris sumažino M. Starr patrauklumą.

Ji atkakliai dirbo koncertų salėse ir nedidelėse nepriklausomose kompanijose ir gyveno, kol pamatė savo ryškius džiazo įrašus. Aš turiu savo meilę, kad mane sušildytų ir Tai gera diena remiksuotas arba atgaivintas televizijos reklamoms. Ji surengė duetą su Tony Bennett Mėlyna ir sentimentali, jo 2001 m. leidinio „Playin’ With My Friends“ rinkinys.

Kai muzika tapo rokas, tada hard rock, tada acid rock ir visokiais dalykais, kurių aš nesupratau, pagalvojau, kad galbūt Dievas man sako, kad laikas pasiklysti, sakė ji „New York Times“. Bet žmonės man skambindavo ir prašydavo ką nors padaryti, o aš supratau, kad man tiesiog nepatinka nedainuoti.

Bliuzo įvertinimas

Katherine Laverne Starks gimė Dougherty mieste, Okloje, 1922 m. liepos 21 d. Jos auklėjimas Dalase ir Memfyje padėjo jai giliai vertinti bliuzą. Nepaisant alkoholio atsisakymo, ji sakė, kad ne kartą jai buvo pasakyta, kad ji skamba taip, tarsi būtų užauginta ant vonios džino.

Ponia Starr, kaip ji netrukus tapo žinoma, laimėjo virtinę mėgėjų talentų konkursų ir dainavo su vesterno svingo grupe per radiją Tenesyje. Jos proveržis įvyko 1937 m., būdamas 15 metų, kai populiarus džiazo smuikininkas Joe Venuti, tuomet vadovavęs šokių grupei, atvyko į Memfį ir pasamdė ją savo pasimatymams aukščiausiame miesto viešbutyje.

Jis patarė jaunai dainininkei, kartais neįprastais būdais.

Jei nežinojote žodžių, geriau juos sugalvokite, nes jis būtų smogęs tau per užpakalį tuo smuiko strypu, o kai aš sakau, kad daiktas gelia, aš tavęs neapgaudinėju, – pasakė ponia Starr. „Los Angeles Times“. Sukūriau daugiau dainų tekstų nei Johnny Merceris.

Jei turiu kokį nors stilių, buvimą scenoje, – tęsė ji, esu tikra, kad už tai atsakingas Joe Venuti. Džo kartą man pasakė, kad jei darysi klaidą, padaryk tai taip garsiai, kad visi kiti skamba neteisingai, ir aš tikrai ir tikrai tikiu, kad todėl dainuoju taip garsiai.

Jos darbas su Venuti per kitas tris vasaras – likusią metų dalį ji lankė vidurinę mokyklą – paskatino trumpą sužadėtuves. per radiją 1939 m su Bobu Crosby ir His Bobcats, kylančiu diksilendu paliesta bigbendu, o paskui su Millerio bigbendas užpildyti sergančią dainininkę Marion Hutton.

Ponia Starr, kuri teigė niekada neišmokusi skaityti muzikos, buvo suglumusi, kai Milleris uždavė techninį klausimą, kaip aukštai ar žemai ji gali dainuoti.

Jie manęs klausdavo: „Ar tai jūsų asortimente?“, o aš nežinojau, todėl tiesiog atsakiau „taip“, nes žinojau tik dviejų rūšių keptuves – viename iš jų gaminai maistą, o kitame buvo ten, kur buvo karvės, vėliau ji. pasakė Frydvaldas.

Baigusi vidurinę mokyklą, ji su Venuti išvyko į Kaliforniją. Ji padarė saują aukščiausios klasės įrašų su Barnet, ypač išsiskiriančia savo perteikimu Dalinkitės „Croppin' Blues“.

JAV pašto pašto ženklai 2015 m

Ji paliko grupę 1945 m., išsekusi po varginančio turo. Ji taip pat buvo gydoma dėl mazgų, susiformavusių ant jos balso stygų ir išryškėjusio ryškesniu garsu, kuris buvo ypač naudingas džiazo įrašuose su mažomis etiketėmis.

Įtraukti svarbiausi dalykai Audringas oras su Cole'u pianinu, Sausmedžio rožė su saksofonininku Willie Smithu, Mano gyvenime yra užliūlis su Venuti ir gitaristu Lesu Paulu, Jei galėčiau būti su tavimi vieną valandą šį vakarą remiami saksofonininkai Benny Carteris ir Coleman Hawkins, ir Mieloji Lorraine su neįvertintu, bet veržliu pianistu Calvinu Jacksonu.

1947 metais „Capitol Records“ pasirašė sutartį su M. Starr. Per ateinančius septynerius metus ji toliau nuo džiazo perėjo prie labiau komercinės popmuzikos – tokį sprendimą iš dalies lėmė jos poreikis išlaikyti dukrą, būdama vieniša mama.

Išgyvenusiųjų yra dukra iš pirmosios santuokos Katherine Yardley iš Sunlando, Kalifornijos, ir anūkas. Šešios jos santuokos baigėsi skyrybomis.

Kapitolijuje ji išskyrė keletą nuostabių pusių, pavyzdžiui, bliuzišką dejonę Aš esu vienišiausia mergina mieste ir baladė Labai pavargęs, tačiau dažniausiai ji buvo nuleista į antrą pakopą, paėmusi tuos skaičius, kuriuos atmetė didžiausi leidyklos vardai – Peggy Lee ir Jo Stafford.

Kai M. Starr pakilo į topus, tai buvo naujoviškos dainos, tokios kaip „Hoop Dee Doo“ garbinimas ir baladė „Fortūnos ratas“, tapusi jos parašu. Kiti pagrindiniai jos hitai „Capitol“ buvo „Allez-Vous-En“, kurį parašė Cole'as Porteris, ir Jei tu mane myli, pagal prancūzišką dainą, kurią išpopuliarino Edith Piaf.

Sakydama, kad jaučiasi neįvertinta komunalinių paslaugų žaidėja, ji paliko leidyklą po to, kai 1954 m. pasibaigė jos sutartis. Netrukus ji prisijungė prie RCA ir iš pradžių buvo nusiminusi, kad jai buvo įteiktas kaip tikras šuo – Rokenrolo valsas. Ji šmaikštavo Giddinsui, kad prieš einant į įrašų studiją jai reikia Dramamine. Tačiau daina padidino popmuzikos topus ir pardavė milijoną kopijų.

koks yra geriausias detoksas thc

1959 m. Kapitolijuje ji išleido daugybę įtikinamų džiazo, kantri, spirito ir bliuzo albumų, kurių kulminacija buvo „Just Plain Country“, kuriame buvo „I Really Don’t Want to Know“ ir tai, ką Friedwald pavadino smirdančia kantri hito versija. Bliuzo dainavimas.

1968 m. ji įrašė albumą su Basie ir pelningai uždirbo per ateinančius keturis dešimtmečius koncertuodama Las Vegaso viešbučiuose ir poilsio salonuose nuo Floridos iki Kalifornijos. Ji ilgus metus gastroliavo su nostalgijos reviu „4 Girls 4“ su Rosemary Clooney, Martha Raye ir Helen O’Connell.

Žodį „merginos“ šiek tiek ištempėme, sakė ji „Toronto Star“ 1987 m.

Ji pridūrė, kad ji niekada nepavargo – net ir po dešimtmečių – kai senstanti publika paprašė jos išplėšti laimės ratą.

„Fortūnos ratas“ man buvo geras. Kaip galėčiau nuo to pavargti? Tai tarsi sakymas, kad pavargsti nuo žmogaus, kuris tau duoda viską pasaulyje, – sakė ji. Ir kai matau žiūrovų veidų išraiškas, kaip jie prisimena, galbūt pirmą kartą išgirdę dainą. . . Dėl tyro, nepriekaištingo malonumo, kurį jis jiems teikia, visa tai verta.

Skaityti daugiau „Washington Post“ nekrologai

Rekomenduojama