Vašingtono baletas savo virtualų sezoną užbaigia gaivaus oro gurkšniu, užfiksuotu filme

Samara Rittinger apšildo prieš filmuodamasi Vašingtono baleto Silaso Farley Wernerio sonatos „Wolf Trap“. (Mattas McClainas / „The Washington Post“)

Neseniai vykusį vakarą „Wolf Trap“ Vašingtono baleto šokėjų trupė iš tiršto miško išniro į auksinės valandos šviesą. Jausdami išlaisvinimą, jie persikėlė į šokių aikštelę priešais Meadows Pavilion sceną. Atrodė, kad kiekviena ištiesiama ranka, nevaržomas sukimasis ir didžiulis šuolis atvėrė erdvę.

Pasibaigus vienam judesiui, choreografas Silas Farley sušuko link scenos: Į medžius! Prie medžių! Farley nesivaikė paklydusių cikadų ar liepė šokėjams šoktelėti aukščiau. Jis šaukė įgulai, kuri filmavo savo Wernerio sonatą, naudodamas fotoaparatą, pritvirtintą ant ilgos, kraną primenančios lazdos, vadinamos strėle. Atrodo, kad tu gali sėdėti kėdėse visame teatre vienu metu [arba] ​​tarsi paukštis, skraidantis virš scenos, apie efektą sakė Farley.

Kai viskas susidėliojo, Kyle'as Werneris, šokį įkvėpusios sonatos smuikui ir fortepijonui kūrėjas, priblokštas žiūrėjo į monitorių po gamybos palapine. Jis niekada nebuvo matęs savo muzikos choreografijos gyvai tokiu mastu. Jie gavo tą vieną kadrą su vienu ilgu, lėtu fotoaparato judesiu. Ir tai tiesiog prikaustė. Visą laiką ašarojau, sako jis. Natūralus apšvietimas ir vėjas, sklindantis kartu su muzikoje sklindančiais krescendo garsais – nieko geresnio už tai negalėtum paprašyti.

maisto pristatymo paslauga rochester ny

Tai atrodė ypač aktualu po metų, kai juos kankino pandemija, kai atlikėjai dažniausiai apsiribojo Zoom šokių pamokomis ir repeticijose gyvenamajame kambaryje, dėvėjo kaukes, kai būna daug, ir niekada neliečia.

Beribės baleto judėjimo dimensijos nebuvo pasiekiamos, nes buvome tik šiose mažose erdvėse, kad ir kur gyventume, sako Farley. Galimybė sugrįžti į aplinką, kurioje tikrai vėl gali judėti – tai taip brangu ir tame yra daug daugiau džiaugsmo, nes mes visi to netekome.

Vašingtono baletas atsigauna su pirmąja sostinėje po pandemijos vykstančia švente

Praėjusį birželį, Farley mesti šokį su Niujorko baletu 26-erių tęsti choreografiją ir dėstyti. Po metų jam netrūksta šokių, nes jis niekada nenustojo. Jis studentams ir kompanijos nariams demonstruoja derinius su ką tik nuo scenos išėjusio atlikėjo aštrumu. Ir kai jis svajoja apie choreografiją, mano sieloje ir mano dvasioje man atrodo, kad aš šokau kiekvieną baleto dalį, sako jis.

Svorio netekimo tabletės be mankštos

Mažai tikėtina, kad kai Farley nusprendė nustoti vaidinti – tokį, kurį jis pasiekė dar prieš pandemiją – jis artimiausiu metu pamatė filmų kūrimą. . Pokalbyje jis grįžta prie klasikinio baleto tradicijų - George'as Balanchine'as ir Johnas Neumeier'is yra tarp kanoninių choreografų, kuriais jis žavisi - kaip grįžimas į gerai nutiestą taką miške. Jis aukština baleto pamokos ritualą, kūrimosi ant pagrindinių žingsnių svarbą ir fizinį ryšį tarp šokėjų ir publikos. Tačiau kai jis vėl įžengė į pramonę kaip jaunas choreografas, turintis klasikinį polinkį, jis pateko į pasaulį, kuris labiau atrodė kaip postmodernus eksperimentas.

Vis dėlto Farley rado sau pagrindą. Bendradarbiaudamas su Werneriu, jis choreografavo trumpą vaizdo įrašą Guggenheimo darbų ir procesų serija taip pat a kūrinys, atliktas Pietų metodistų universitete, kur pastaruosius metus praleido kaip rezidentas. Jo tvarkaraštis nerodo lėtėjimo ženklų – po filmavimo Vašingtono baletui jis išvyko į Koloradą, kur kuria kūrinį Amerikos baleto teatrui, kurio premjera įvyks birželį Green Box menų festivalio scenoje. Liepą jis pradės eiti Los Andželo scenos menų akademijos Colburn School dekanu.

Wernerio Sonata, kuri debiutuos birželio 18 d. per „Marquee TV“ kartu su Dana Genshaft „Orpheus“, yra pirmoji didelė Farley įmonės užsakymas. Tai taip pat didžiausias Vašingtono baleto kūrinys nuo tada, kai 2020 m. lapkričio mėn. pradėjo premjerą per Marquee TV – meno ir kultūros pasiūlymų srautinio perdavimo paslaugą.

Werneris baletą lygina su neoklasikiniais abstrakčiais XX amžiaus vidurio kūriniais. Jame yra paprasti, elegantiški kostiumai, kuriuos sukūrė Farley žmona , Cassia; jokios konkrečios istorijos linijos; ir nuogas rinkinys su scena ir natūraliu „Wolf Trap“ fonu. Toks griežtumas leidžia tam tikram laikui, tačiau taip pat vilioja kūrinį interpretuoti kaip įvykių, vedančių į šiandieną, atspindį. Parašyta 2015 m. sonatą nuo malonios preliudijos pereina prie tamsios vidurinės dalies, vadinamos Lament, į džiaugsmingą finalą. Farley sako, kad paskutinis Wernerio judesys užfiksuoja atvirumą ir aiškumą, atsirandantį kitoje liūdesio pusėje.

Werneris ir Farley susitiko 2014 m. ir sutarė per vėlyvuosius pusryčius, kurie, jų teigimu, virto vakariene. Jų dėkingumas savo meno formų istorijai sukėlė pokalbių valandas. Esmė ta, kad mes abu esame tik dideli savo klasikinių tradicijų vėplai, sako Werneris. Kompozitorius Farley apibūdina kaip žmogų, kuris tuo pačiu metu jaučiasi labai jaunas ir labai senas.

youtube neveikia chrome 2015

Vašingtono baleto meno vadovė Julie Kent panašiais žodžiais apibūdina Farley, kuri, jos teigimu, išlaiko gilų žinių apie baleto praeitį alkį, kurdama kūrinius, kurie jaučiasi visiškai švieži ir šiuolaikiški.

Klasicizmas, kurį atneša Silas, matosi, kad augimas yra tarsi linija, kontinuumas su strėlėmis abiejuose galuose, sako Kentas. Galite pasiekti atgal, galite pasiekti pirmyn.

Vernerio sonatoje Farley pasiskolino tiek iš baleto istorijos – šuolio, kurį atliko Maria Tallchief filme „Firebird“, „port de bras“ (rankos judesys), atkartojantis pagrindinio šokėjos Nikijos „La Bayadere“ scenarijus – kaip ir naujausia istorija. Dėl koronaviruso apribojimų, kurie galiojo jiems pradėjus repetuoti kūrinį gegužės 17 d., vienintelį partnerių darbą atlieka dvi kartu gyvenančios poros – Nicole Graniero ir Oscaras Sanchezas; Nardia Boodoo ir Andile Ndlovu. Likę šokėjai veikia kaip solistai, juda pulko modeliais ir kuria lygiagrečių vienatvės būsenų įvaizdį.

Nors pandemija subtiliai tęsiasi choreografijoje, Farley kūrinį mato kaip tiltą atgal į gyvą pasirodymą. Kai kuriuose ankstesniuose Vašingtono baleto „Marquee“ televizijos vaizdo įrašuose buvo naudojama labiau įtraukianti filmų kalba, o šis darbas skirtas proseniui. Plataus kampo nejudantys kadrai permoko žiūrovą pasirinkti, kur žiūrėti, kaip ir žiūrint tiesioginį pasirodymą. Tai ne visai šokių filmas, o šokis, kuris buvo nufilmuotas, sako Kentas.

Gamybos eigoje pasaulis palaipsniui atsivėrė. Farley pradėjo repeticijas su tik septyniomis kaukėmis šokėjomis studijoje vienu metu. Iki repeticijų pabaigos, gegužės 31 d., apribojimai buvo panaikinti ir visi 14 šokėjų kolektyvai galėjo treniruotis toje pačioje studijoje. Filmavimo dieną bekaukių šokėjai ir kolegos dalijosi apsikabinimais ir kava. Po kelių dienų savo kasmetinėje šventėje Kennedy centre jie atliko paskutinį Wernerio Sonatos veiksmą prieš 400 žmonių.

Ten yra vilties jausmas ir tiesiog nauja gyvybė, sako Kentas, apmąstydamas kūrinį iškilmės rytą. Man tai atrodo kaip skyriaus posūkis.

Visur atsiranda nemokamos mažosios meno galerijos, skleidžiančios savo žavesį visoje šalyje

kodėl vaizdo įrašai nepaleidžiami

Pasiruošę grįžti į kiną? Štai ką reikia žinoti.

Meno instaliacijoje yra 200 skulptūrinių „sportbačių“, pagamintų iš aukščiausios klasės šiukšlių