Kaip mažos mergaitės „gražios suknelės“ tapo viena reikšmingiausių dovanų Metui

Sandy Schreier savo namuose Mičigane. Schreier padovanojo savo mados ir dizainerių suknelių kolekciją Metropoliteno meno muziejaus kostiumų institutui. (Ali Lapetina / ForLivingmax)

SOUTHFIELD, Mich. — Pažiūrėk! - sušunka Sandy Schreier, išplėtusi akis, o balsas rėkiantis. Argi ne neįtikėtina? Tai Saint Laurent. Jo rusiškas serialas.

Schreier stovi savo raudonų plytų vasarnamio svetainėje Detroito priemiestyje ir laiko vieną išskirtiniausių ir įtakingiausių šiuolaikinio mados dizaino pavyzdžių pasaulyje: ansamblį iš Yves'o Saint Laurent'o 1976 m. haute couture kolekcijos, įkvėptos Ballet Russes. Jo stilius su pilnu sijonu ir kailiu puošta liemene yra gryna ekstravagancija. Konstravimo technika, rankų darbo su meistriškumu, įgytu per kartas, yra tiksli. Spalvos – neįtikėtinas smaragdo žalios ir kaberneto derinys – yra burnoje tirpstančios sodrios. Tuo metu jos įkvėpimas buvo apreiškimas, padėjęs išplėsti kultūrinį mados rezonansą toli už jos gimtinės Paryžiaus ribų.

Tai vakaro rusas. Pažiūrėk! Turiu turbaninę skrybėlę. Tai yra palaidinė. Pažvelkite į spalvų schemą. Tai rusiškas sabalas. Atrodo kaip audinė, bet tai rusiškas sabalas, tęsia Schreieris, o kiekvienos sudedamosios dalies grožis ją aplieja tarsi dopamino smūgis. Liemenė, diržas ir yra turbaninė kepurė, kurios neišėmiau iš saugyklos. O diržas toks, čia matosi. Aš turiu galvoje, pažiūrėkite į šias spalvas kartu. Argi ne gražu?

ar galite nusipirkti youtube peržiūrų

O, taip, Saint Laurent yra nuostabus, kvapą gniaužiantis labiau nei kada nors buvo užfiksuotos nuotraukose. Tai taip pat gana vertinga. Aukcione, remiantis panašiais pardavimais, galima būtų gauti apie 60 000 USD.

Rusė yra dalis kolekcijos, kurią sudaro 15 000 su mada susijusių objektų, kuriuos Schreier surinko per savo gyvenimą: drabužiai, aksesuarai, nuotraukos, piešiniai. Ji pažadėjo 165 iš tų daiktų Metropoliteno meno muziejaus kostiumų institutui – tai dovana, sako Andrew Boltonas, atsakingasis kuratorius, kuri užpildys spragas plataus mados meistriškumo institucijos pasakojime.

Tai viena didžiausių privačių kostiumų aukų per pastarąją istoriją. Nedaug kolekcionierių turi pakankamai galimybių išlaikyti mados kliūtis, kurias gali lengvai sugadinti šviesa ir temperatūros bei drėgmės svyravimai.

Pažymėti jos išskirtinę didybę, Siekdamas mados: Sandy Schreier kolekcija atidaroma lapkričio 27 d. ir veikia iki gegužės 17 d. Kostiumų institute Niujorke.

Neįprasta paroda išsiskiria tuo, kad ji nėra pagrįsta asmens asmeniniu stiliumi – kaip buvo 2005 m. „Rara Avis: Selections iš Iris Barrel Apfel“ kolekcijos ir 2006 m. „Nan Kempner: American Chic“. Schreier rinko drabužius, kurie jai patiko asmeniškai, bet ne todėl, kad ketino juos dėvėti. Tai ne drabužiai kaip dienoraštis.

Schreier’is į madą žiūrėjo įžvalgiai ir rafinuotai, kaip kiti sudarė modernaus meno, istorinių ofortų ar antikvarinių baldų katalogą.

Anksti jos rinkimas buvo intuityvus; ji iškart į kažką sureagavo. Ją patraukė meniškumas, sako Jessica Regan, kuravusi Schreier parodą. Nors [bėgant metams] ji vis tiek norėjo užmegzti tiesioginį ryšį, ji išplėtė savo interesus. Ji pradėjo svarstyti, kaip [dizainas] atspindi erą. Ir ji išsiugdė neįtikėtiną išmanymo lygį.

Daugiau nei 50 metų Schreier įsigijo mados meistrų darbus: Saint Laurent, Cristóbal Balenciaga, Christian Dior, Chanel, Charles James, Adrian, Fortuny, Madeleine Vionnet, Elsa Schiaparelli. Tačiau ji taip pat turi akcijų iš mažiau žinomų kurjerių, tokių kaip Boué Soeurs, kurie XX amžiaus pradžioje veikė Paryžiuje.

Manau, kad žmonėms svarbu žinoti, kaip Sandy buvo pralenkusi savo laiką, kai pradėjo tai daryti prieš dešimtmečius, sako Reganas. Dabar tai nėra taip neįprasta, bet kai Sandy pirmą kartą pirko kolekcionuoti, buvo palyginti nedaug muziejų, kurie rūpintųsi mados kolekcionavimu. Ji užtikrino daiktų, kurie būtų buvę išmesti ar pamesti, išsaugojimą.

Iš tiesų, Schreier kolekcionavo ilgiau nei Kostiumų institutas buvo oficialus Meto padalinys, o tai buvo tik 1959 m. Jos tikėjimas mados gebėjimu pakilti iki estetinio šedevro lygio ir tikrumas dėl jos kultūrinės reikšmės buvo prieš erą. novatoriškų mados parodų Met, iš kurių viena „Dangaus kūnai: mada ir katalikų vaizduotė“ pritraukė daugiau žiūrovų nei „Mona Liza“ ir „Tutanchamono lobiai“.

Schreieris pripažino mados potencialą dešimtmečius prieš pradedant rinkti minias.

„Dangaus kūnai“ parodoje parodo, kiek daug bendro turi mada ir katalikybė

„Susižavėjęs“ mada

83 metų Schreier yra aukšta ir liekna su auksiniais akcentais karamelės rudų garbanų aureolė. Ji trykšta Vidurio Vakarų stiliaus šiluma – draugiška ir mandagi, tačiau pasižyminti tvirtu ryžtu. Švelnią rugsėjo dieną ji puošniai apsirengusi persikų ir mėlynos spalvos abstrakčiais raštais margintu pižamos kostiumu, kurį sukūrė Dries Van Noten; kobalto mėlyna Molly Goddard gėlė, kurios dydis prilygsta vakarienės lėkštei; ir Missoni žiedas, kurio oranžinis akmuo yra Oreo perimetras. Asmeninį Schreier skonį įtakoja jos meilė Holivudo kostiumų aukso amžiui ir Motown's Supremes plunksnoms bei žvaigždžių dulkėms. Jai patinka džiūgaujančios suknelės su daugiau sluoksnių nei Napoleonas, raj siuvinėti paltai ir papuošalai, kurie blizga kaip aukso luitai. Labiau už viską Schreieris tiki mados gebėjimu teikti džiaugsmą.

Man patinka Holivudo filmai, bet esu sužavėtas mados meno ir prancūzų mados meno, sako ji. Kostiumas neturi gamybos, Lesage siuvinėjimo ir karoliukų.

Kaip kolekcininkė, Schreier traukė ją sužavėjusius objektus.

Tai turėjo turėti vidinės charizmos, sako Haroldas Koda, buvęs Kostiumų instituto kuratorius. Reikėjo dainuoti ir šokti.

Schreieris visada buvo širdyje atlikėjas – žvaigždė, ieškanti scenos. Tačiau, kaip ir daugelis jos kartos moterų, ji iš moksleivės tapo žmona. Ji buvo vos sulaukusi paauglystės, kai ištekėjo už Sherwin Schreier, kuris tapo sėkmingu teismo advokatu ir su kuriuo ji turi keturis vaikus.

Schreier niekada neturėjo tiek darbo, kiek turėjo profesinio potraukio. Meilė aukštajai madai ir aukštajai madai paskatino ją į viešąjį gyvenimą, kuris apibrėžė ją kaip lygias dalis Zelig, Pelenė ir buldogas su kaulu. Ji susitikinėjo su kino žvaigždėmis, vakarieniavo Metų šventėje ir prisidėjo prie patyčių mados užsiimti rimtu kuratoriumi.

Dar vaikystėje Detroite ji pradėjo kolekcionuoti gražias sukneles, kurias ji vadino – maloniu šio rajono socialistų augintiniu, kuris lankydavosi Niujorko prabangios universalinės parduotuvės „Russeks“ vietiniame poste, kur jos tėvas dirbo vyriausiuoju kailininku.

Aš atrodžiau kaip maža Shirley Temple ir turiu tai patvirtinančių nuotraukų, sako Schreieris. Tikrai taip, nes mano plaukai visada buvo garbanoti, o darbuotojai dėl manęs sukėlė didelį triukšmą. O žurnalą „Vogue“ pirmą kartą pamačiau pas Russeką. Išprotėjau iš proto, pamačiusi nuotraukas žurnaluose.

Kai tėčio klientai, kurie buvo automobilių titanų žmonos, pamatė mane sėdinčią ant grindų ir žiūrinčią į nuotraukas mados žurnaluose, jie pasakė: „Mes tau atsiųsime dovanų, mieloji.“ Ir jie pradėjo siųsti savo nedėvėtus modelius. arba dėvėta vieną kartą arba retai dėvėta couture man kaip dovana, galvojau, kad žaisiu pasipuošti. Bet aš niekada, niekada, niekada, niekada nenešiojau nieko iš savo kolekcijos.

Tai išskirtinis ir užsispyręs vaikas, kuriam padovanotas aukštosios mados asortimentas ir kuris susilaiko jos nešioti, o traktuoja kaip paveikslą ar skulptūrą ir atideda į šalį grožėtis bei apmąstyti. Tačiau Schreieryje mažai kas įprasta.

Tuo metu, kai ji buvo ištekėjusi, ji buvo surinkusi tūkstančius mados objektų. Būdama jauna jaunavedė, lydėdama vyrą į verslo keliones, ji lankydavosi vietiniuose muziejuose, kad ir kur būtų, nes mėgdavo žiūrėti į paveiksluose esančius drabužius, kūryba įkvėpė ją ir norėjo, kad mada būtų formaliai išaukštinta.

Tapau kenkėju ir vadinčiau muziejų direktoriais. Sužinočiau jų vardą ir paskambinčiau telefonu, sako Schreieris. Netgi eidavau į mažus muziejus, kurie buvo senuose namuose, ir prašydavau pasikalbėti su direktoriumi ir paklausti: „Ar kada nors galvoji apie aukštąją madą?“ Nežinojau, ar direktoriai žinos šį žodį. couture . Taigi aš tai pavadinau „aukštosios mados parodomis“. Ir sakyčiau, kaip tai buvo svarbu.

Aštuntajame dešimtmetyje ji ir Sherwin pirmą kartą išvyko į užsienį – į Londoną – kur atrado Viktorijos ir Alberto muziejų. Buvo rodoma Cecilio Beatono antologija „Mada: Anthology“. Įtakingas visuomenės fotografas buvo surengęs aukštosios mados parodą.

Tai buvo pirmoji kostiumų paroda, kurią aš kada nors mačiau savo gyvenime, – prisimena Schreieris. Aš net nežinojau, kad toks dalykas egzistuoja. Ir aš buvau toks susijaudinęs ir išprotėjau. Aš pasakiau: „Žiūrėk! Man tai priklauso. Man tai priklauso. Man tai priklauso.“ Tiek daug to, kas buvo eksponate, jau turėjau.

ką apie 2016-ųjų žiemą sako ūkininkų almanachas

Mary Ballard, Smithsonian instituto tekstilės konservatorė, anksčiau dirbo Detroito menų institute, kur susipažino su Schreier. Ballard patarė jai, kaip geriausiai išlaikyti augančią kolekciją, ir ją sujaudino Schreier pamokslai apie mados šlovę.

[Sandy] labai mėgo Poiret ir aš pažiūrėjau į susiuvimą, o susiuvimas buvo baisus, o ji pasakė: „Tai nėra svarbu, tai meniškumo ir kūrybinės išraiškos kokybė“, - sako Ballard. Ji yra nacionalinis lobis, bet jūs taip pat galite vadinti ją garlaive. Tai priklauso tik nuo to, kurioje vietoje esate.

Iš pradžių rinkti buvo lengva ir nebrangu. Fortunį ji rado dulkėtose vintažinėse parduotuvėse; ji pirko Lanvin ir Balmain aksesuarus šlamšto parduotuvėse už kelis centus. Turtingos moterys, kurios po sezono ar dviejų buvo apsivilkusios sukneles, jas iškraudavo į Šreierį. Drabužiai, visi drabužiai, buvo laikomi vienkartiniais arba perdirbamais. Ji vis dar prisimena pustuzinį nėriniuotų Jeanne Paquin suknelių, kurių ji praleido vieną dieną, kai jos buvo aukcione Detroite.

Kažkas juos nupirko, kad paverstų juos antimakasarais, sako Schreier, jos balsas kyla iš pasipiktinimo. Ar žinote, kas tai yra? Tai mažos servetėlės, nėriniuotos servetėlės, kurias moterys dėdavo ant vyro kėdės už galvos, kad bet koks produktas, kurį naudojo plaukams, nepatektų ant apmušalų.

Kitą rytą nuėjau prie telefono, paskambinau ir paklausiau vardo, kas juos pirko. Visos penkios ar šešios mados suknelės buvo parduotos už maždaug 20 dolerių. Ne po 20 dolerių už vienetą. Dvidešimt dolerių už sklypą. Buvo per vėlu.

Schreieris dabar šaukia: Ji juos visus išskyrė!

Devintajame dešimtmetyje Schreier nebekonkuravo su nieko nežinančiomis „pasidaryk pats“ namų šeimininkėmis. Ji varžėsi prieš muziejus aukščiausio lygio aukcionuose. Ji mokėjo už ne vietoje kontroliuojamą temperatūrą, popierių be rūgšties ir draudimo lygį, kuris gali būti priskirtas seno meistro paveikslui. Mada tapo itin brangia pramoga.

Sherwinas pasakė: „Atėjo laikas pradėti uždirbti pinigų, kad jei norite turėti šį įprotį, galėtumėte patys palaikyti savo įprotį“, – sako Schreieris. Ir tada aš pradėjau galvoti apie tai labiau kaip apie verslą.

Schreier įsitvirtino kaip Holivudo kostiumų ekspertė – kitas jos žavesys. Ji pradėjo transliuoti vietinę televiziją, pradėjo rašyti knygas ir netrukus paskaitų grandinėje kalbėjo su prekybos grupėmis ir pilietinėmis organizacijoms. Ji nekalbėjo apie mados subtilybes; ji kalbėjo apie tokias kostiumų legendas kaip Edith Head, Theodora van Runkle ir Dorothy Jeakins. Ji papasakojo istorijas apie Holivudo žvaigždes, su kuriomis davė interviu savo televizijos koncertuose arba su kuriomis susipažino dėl mados medžioklės.

vaizdo įrašai nebepaleidžiami naudojant „Chrome“.

Vidurio Amerika iki šios dienos niekada negirdėjo apie Karlą Lagerfeldą. Vidurio Amerika niekada negirdėjo apie ką nors kitą, išskyrus Chanel, sako Schreieris. Pagalvojau: „Aš turiu mokėti nemažą pinigų sumą [už paskaitas]“, o kad tai padarytu ir kad žmonės tikrai susidomėtų – ar jie domisi Jeanu Patou, ar juos domina tai, ką Barbra Streisand dėvi „Oskarų“ įteikimo ceremoniją ar tai, ką vilki Nicole Kidman, kai bėgioja kartu su Tomu Cruise'u? Tai buvo labai lengvas atsakymas.

Schreieris išėjo į sceną ir gastroliavo atlikdamas pagrindinį vaidmenį: Holivudo ekspertas. O kai ji nekoncertavo, ji buvo medžioklėje.

Visada buvo kalbama apie kitą kūrinį, sako Metų atstovas Andrew Boltonas. Tai tiesiog jos kraujyje.

Mylima dovana

Viskas pasikeitė 2014 m. rudenį. Sherwin, beveik 60 metų sirgęs vyras, mirė. Jis buvo juokingas, žemiškas teisininkas; ji buvo aistringa svajotoja. Ir nors jis nesidalino jos susižavėjimu mada ar Holivudu, nors retai lydėdavo ją į jos mėgstamus mados vakarėlius, su visu dvigubu šurmuliavimu ir šokinėjimu prie stalo, jis buvo tokia pat kolekcijos dalis kaip ir pati Sandy. .

Jie pažinojo vienas kitą nuo 13 metų. Jis padėjo jai gyventi pagal savo fantaziją. Ji atskleidė paslaptingą grožio prigimtį. Kalbėdama apie jį ji verkia. Neįmanoma apie jį nekalbėti, nes jis yra pagrindinis jos dovanos Metui postūmis.

Mano stebuklingas veidrodis man sako, kad man 29 metai, ir man pasakė, kad Sherwin buvo 29 ir mes abu gyvensime amžinai, sako Schreieris. Ir kai jis mirė, tai buvo didžiulis šokas.

Ji jau seniai tikėjosi savo kolekciją padovanoti muziejui. Tačiau dabar ji susidūrė su nepaneigiama tiesa: savo mirtingumu. Ji rūpinosi savo kolekcija, lyg tai būtų penktas vaikas – ir jai reikėjo naujo prižiūrėtojo. Nė vienas iš jos vaikų ar anūkų nebuvo suinteresuotas tęsti jos darbo.

Tai buvo aistra nuo pat vaikystės; tai neatsiejama nuo jos tapatybės, sako Koda, kuri Schreierį pažįsta nuo devintojo dešimtmečio. Jis priduria, kad dovanoti jį – net ir dalį – tai tiesiogine prasme tarsi nuluptų dalį jos gyvenimo.

„In Pursuit of Fashion“ atidaromas draugams ir šeimos nariams per penktąsias Sherwin Schreier laidotuvių metines.

Aš nesu religingas žmogus, bet taip turi būti, sako Schreieris. Mes dirbome, aš siekiau to. Tai buvo mano gyvenimo fantazija ir svajonė. Ir jis žinos, kad tai išsipildys.

Siekdamas mados: Sandy Schreier kolekcija Lapkričio 27 – gegužės 15 dienomis Metropoliteno meno muziejaus Anna Wintour kostiumų centre. metmuseum.org .

Skaityti daugiau Robin Givhan:

Juodosios mados muziejaus kolekcija puikiai tinka Smithsonianui

Rogeris Stone'as savo pasirodymus teisme pavertė madų šou

Barneys, parduotuvės, kuri privertė mus geisti mados, pabaiga