Betty, 1988 m

(Gerhardas Richteris; Šv. Luiso meno muziejus)

Gerhardas Richteris(g. 1932 m.)

Gerhardo Richterio „Betė“ yra neabejotinai garsiausias įtakingiausio gyvo menininko paveikslas

Gerhard Richter, Betty, 1988. St. Louis meno muziejuje. (Gerhardas Richteris; Šv. Luiso meno muziejus)

vis dar laukia mokesčių grąžinimo

Stovėdamas priešais Gerhardo Richterio „Betę“ pagaunu žvilgsnį, trapią intymumo spinduliuotę, kuri greitai užgęsta. Intymumas yra ir labai tikras, bet jis vienu metu paneigiamas ir užgęsta, kaip blėstantis polaroidas ar graži daina radijo dažniu, patenkančiu už diapazono ribų.

Betty, žinoma, nėra nuotrauka ar daina. Tai paveikslas, kabantis Sent Luiso meno muziejuje, kurį 87 metų Richteris padarė 1988 m. Rodydamas nuo mūsų nusisukusią 11-metę menininko dukrą Betty, tai, ko gero, garsiausias labiausiai pripažintų atvaizdas. menininkas gyvas.

Gerhard Richter, Betty, 1988. St. Louis meno muziejuje.(Gerhard Richter / Sent Luiso meno muziejus)

Tačiau nepaisant visos Betty šlovės, kūrinio, kaip unikalaus kūrinio, turinčio autentišką paveikslo aurą, statusas atrodo pažeidžiamas. Iš dalies taip yra todėl, kad ji atrodo kaip nuotrauka (ir iš tikrųjų ji buvo pagrįsta nuotrauka, daryta prieš 10 metų). Taip pat gali būti todėl, kad net ir šiandien daugumai žmonių ji žinoma kaip fotografijos reprodukcija. (Pirmą kartą jį pamačiau praėjusiais metais, po 25 metų, kai pamačiau jį reprodukcijoje.)

Atrodo, kad Richteris visa tai numatė. Tarsi norėdamas pabrėžti jo neesminį, šiek tiek neautentišką statusą, jis paveikslą šiek tiek suliejo. Vilkdamas sausu teptuku per vis dar šlapius dažus, jis padarė tvirtus kontūrus plunksnuotus ir apytikslius, beveik pikselius.

Kituose darbuose Richteris nukreipia šį neryškumą abstrakcijos kryptimi, kurią jis pasiekia vilkdamas milžinišką valytuvą per šlapius sluoksniuotus dažus, sukurdamas nuostabius, bet beveik savavališkus efektus – vaizdinį radijo statinio atitikmenį.

ar gausiu 2000 stimulų patikrinimą

1932 m. Drezdene (Vokietija) gimęs Richteris buvo paauglys, kai sąjungininkai padegė miestą. Jo tėvas ir dėdė kovojo už nacius (tas pats režimas, kuris sterilizavo, o paskui badu numarino jo psichiškai sergančią tetą, kuri yra įamžinta kitame neryškiame Richterio paveiksle, paremtame nespalvota nuotrauka).

Po karo Richteris studijavo komunistinėje Rytų Vokietijoje. Ten menas buvo propagandos mašinos ranka, pririšta prie valstybės ideologijos. Kai menininkas persikėlė į Diuseldorfą, Vakarų Vokietijoje, 1961 m. – popmeno, Andy Warholo ir be trinties vartotojiškumo fantazijos klestėjimo laikais, vizualinė kultūra buvo pakerėta dar kitos ideologijos – kapitalizmo.

UPS sekimas neveikia 2016 m

Richteris visu tuo suabejojo. Jis žinojo, kad niekas – tikrai ne menas – negali išvengti politikos. Bet ar tai negali išreikšti jausmo? Intymumas? Grožis?

Richteris niekada nebuvo tikras. Ilgametė patirtis jį išmokė, kad suaktyvėjus ideologijai, socialinė egzistencija nutrūksta, o meno gebėjimas įtraukti individualų vidinį gyvenimą pirmiausia patenka į užtemimą. Taigi jo vaizdai yra preliminarūs. Jie skeptiškai nusiteikę. Jie gali atrodyti kaip išdžiūvę rudens lapai, trapūs ir trapūs. Tačiau, kaip ir Betty, jie taip pat gali intensyviai, beveik nepastebimai judėti.

Nusisukusi Betė man sukelia neįmanomą ilgesį: norą nusigręžti nuo politinio gyvenimo šurmulio, žlugimo ir vietoj to ištirpti – nukraujuoti, susilieti – intymioje, apolitiškoje dabartyje.

Kelsey Ables nuotraukų redagavimas ir tyrimas. Dizainas ir plėtra Junne Alcantara.

sebastian.smee@washpost.com

Sebastianas Smee

Sebastianas Smee yra Pulitzerio premijos laureatas meno kritikas „Livingmax“ ir knygos „Rungtynių menas: keturios draugystės, išdavystės ir proveržiai šiuolaikiniame mene“ autorius. Jis dirbo „Boston Globe“, Londone ir Sidnėjuje „Daily Telegraph“ (JK), „Guardian“, „Spectator“ ir „Sydney Morning Herald“.

kodėl facebook neįkelia chromo